2013年5月18日 星期六

《Film》The Great Gastby大亨小傳

電影可以引述Fitsgerald一言蔽之「你無需理回真假,但求沾染那魔術般的光輝」


        好萊塢式的重金打造,紙醉金迷的場景與戲服,對於劇情的改編、人物刻畫卻顯得膚淺,書本迷濛內斂的寄托了一些思想,被大辣辣演出來,還真是讓人看得雞皮疙瘩。
 

       戲服請到Prada總監重現20年代的華服,非常到位,可說是一百分,所有的鐘型女帽、低腰剪裁、爵士的流動裙擺、晶光閃閃的酒吧風格。為了戲劇張力,更改了某些段落,誇張化對白與情緒,早成人物性格的扭曲,Gastby內斂癡情、禮貌和煦的禮儀,被弄得很搞笑,Daisy發自內心的溫良,被金錢堆砌出來的嬌嬌女取代,Beck更是可惜,在電影版中她大可以不要存在!

       相信觀眾應該被弄得很困惑吧,一位看似有重大作用的人,結果卻什麼也沒發生!在書裡面,她完全旁敲側擊地接漏那些因為含蓄而沒有被說出來的荒唐事實,多麼重要、具有支持性、說服力的配角。視覺張力上,丟襯衫一景是唯一勝過書本描述的一段,書本的確無法如此生動地刻畫,而透過電影的拍攝手法,達成了!

2013年5月12日 星期日

《Flute recital》Vicent Lucas

可能是母親節的關係,來聽的人好少:'(
 

也可能他的名氣在台灣並不大,但聽完這一場,我真的覺得是一個值得看現場的演奏家。
 

安可安到連佛瑞的Fantasie都出來了,有沒有這麼驚喜!
 

他真的是一位很俏皮的演奏家,用兩首Debussy開場,特別的是
 

在一片暗摸摸之中,遙遠的後台突然傳出Syrinx的第一個樂句,接著聲音慢慢接近,
 

第二個parallel起頭時,聲音已經來到了門邊,不再有悶悶的感覺了,
 

接著後面的一分多鐘,聲音就在舞台上迴旋,從左到右、後到前,
 

然後燈緩緩地亮了,不間斷馬上演奏牧神的午後,然印象派的氛圍繼續迷惑聽眾,
 

午後迷幻的聲響配上微亮的燈光,舞台效果超棒的!
 

很少看到古典音樂演奏家在曲子的詮釋之外,還這麼用心安排,讓音樂會帶有一點戲劇性。
 

之後,又演奏了
 

Marais的Les Folies d'Faune
 

Poulenc的Sonata FP164
 

-----------------------中場休息----------------------------
 

下半場Bach的flute sonata in E major
 

Doppler的Fantasie pastoral hongroise
 


可能因為自己在練,更有感觸,濃濃的東歐的風格,
 

第一段的結尾音不照譜提高了八度,效果是好的,
 

這首曲子裡許多裝飾音的ten.都有不同的情緒,他吹起來整個輕鬆寫意,
 

第三段緊湊、果斷,每一顆完美明亮的吐音、乾淨快速的音程變換,太過癮!
 

然後是Gaubert的幻想曲
 

還有Magnier的Virgynie Valse,好喜歡這首曲子!
 

輕快愉悅,而且不知道為什麼我腦中滿是巴黎的光影、塞納河的氣息,
 

而Lucas不像大部分的長笛演奏家,都站得很穩,頂多吹到激動處會搖晃,
 

他根本就在跟他的長笛跳舞,感覺到他與他的樂器之間濃濃的愛意啊~~~
 

尤其這首舞舞曲,他雙腳微微的踏著舞步,隨著旋律忽前忽後,
 

一派輕鬆,實在有夠俏皮。
 

最後以現代的Martins Comecar de Novo
 

Vicent說他認識Martins的孫子,所以特別選了這首很有感觸。

2013年4月27日 星期六

《大師班》William bennett

老先生今年都八十幾歲了吧(?),是Moyes的學生,在英國人裡面算是非常幽默可愛的了 (笑)

示範曲目:
1. C.P.E Bach
2.
3.
4. Gaulbert - sonata no.2
5. Flare - fantasie

強調的技法:
1. Bell tone - 從童音開始模仿敲鐘的音量並抖音, 然後振幅變小模仿回音, 接著練音階上去.
2. 高音處理和音程往下時推一點點的下巴加上減氣速不要減氣量.
3. 吐音用 d 不用 t , 用g 不用 k

演奏細節:
1. 樂句的分析, 分析和聲而不是旋律.

2. 音色的掌控是一位吹奏者最重要的事情.
3. 重音和送氣的掌握.
4. 樂曲同音時, 要讓音量快速小下來, 以免聆聽者只聽到一個音.

Bennett的網站

2013年3月22日 星期五

《Flute recital》瀨尾和紀

        這次音樂會的導向,比較偏讓學習長笛的年親學子取經,音樂會的曲目都「非常大」每一首都可以是比賽曲目,不過我不確定到底是不是因為他展現「法國長笛學院 優雅、高貴的演奏傳統」讓我反而沒什麼強烈地感受。但同樣是法國長笛學派,承襲大師Rampal,當今的演奏家像:Philippe Bernold、Vincent Lucas除了技巧上乾淨優雅、柔和浪漫的共同點外,都有自己獨特的風格,如果說Bernold擁有人稱最華麗的風格「明 亮純淨、溫暖多彩、層次豐富、即興能力」Vincent擁有紮實的技巧、親和活潑的風格,撇開這些 法國學派的演奏家不說,人們眼中嚴肅的英國人,都有Bennet大師精卻中帶有的詼諧幽默讓大家改觀,瀨尾和紀到底應該用什麼來形容他呢?一板一眼嚴肅的 日本式風格?不能妄下定論,只能說期待這些長笛家更多的演出,讓每種類型的樂迷都能找到回家的路。

       
說實在,我聽完這場音樂會,腦中、心中都沒有太大的感受,沒有所以只好上網google一下評論,看到人間福報記者的報導,節錄下來供參考


人間福報:瀨尾和紀長笛 展現法式優雅 【記者郭士榛台北報導】

       來自日本、活躍於歐洲樂壇的長笛演奏家瀨尾和紀,二十二日晚將於國家音樂廳演奏廳舉行獨奏會,演出屬長笛樂曲的「重量級」口味,怡樂長笛室內 樂團指揮李怡徹說:「最宜國內音樂系主修長笛學生前來取經,及長笛音樂愛好者深度聆賞。」二十三日舉辦「長笛大師班」講習會,希望為學子有所啟迪。

         一九七四年次的瀨尾和紀出身音樂家庭,父母親皆是長笛家,十七歲即負笈巴黎,和來自台灣的李怡徹成為莫逆,兩人先後師事法國長笛大師巴德希.嘉洛瓦。 李怡徹指出,瀨尾和紀的演奏,完美的延續了法國長笛學院優雅、高貴的演奏傳統。 雙方討論後,決定以三個方向來選擇曲目。首先安排國際大賽常見指定曲:魔彈射手幻想曲、長笛奏鳴曲,希望對國內的學子有所啟迪;其次是法國長笛音樂經典曲 目潘神笛獨奏曲、Widor的長笛組曲。

        最後由瀨尾和紀改編Vitali作曲的小提琴夏康舞曲,以一個獨奏者的身分來改編其他樂器作品,使其音樂性與技巧性符合長笛特性,可讓國內演奏者思考如何不侷限於傳統曲目,並開創出自己的道路。

2013年3月13日 星期三

《攝影》普利茲70th攝影展Capture the Moment

地點:華山1914 中四B館
時間: - 2013/4/17

        看這種展一定需要導覽,因為每一張照片背後都有其時代背景,都是一個故事,它不像攝影比賽那麼講求構圖/色彩/曝光技巧...,而是要記錄的是一個時間 點,一個事件。許多作品是連貫系列,因此單看一張似乎會覺得沒有什麼,因為展覽時只呈現了單件作品,看完這種展覽,心情通常不會太好,畢竟許多人類歷史上 的震撼的大事件,都ㄕ什麼太快樂的事,戰爭、槍擊......,即使在看似輝煌的立起勝利之旗的背後,也是戰爭造就。當然,裡面還是不乏一些歡樂溫馨的鏡 頭,凱旋歸來的軍人、遊行中警察親切彎腰和抬著頭的孩子說話、柯林頓視察時傾聽坐在櫃台上的小男孩發言...
。孩子天真的臉龐總是充滿希望,相對的也是戰爭中最讓人心痛的畫面,

來自南美青少年移民,坐上火車要去美國找他爸爸,面對未知的未來:



電線桿施工意外,在高空中的人工呼吸:
       


        只能說,新聞攝影除了靠敏銳的嗅覺,洞察事件將要發生之際,有時候一切只能歸功於運氣,有大事發生時,你剛好在旁邊,手中剛好有一台相機,不是專業的攝影 師,也能留下偉大的作品,或是槍擊案的兇手就這麼在你按下快門時自己衝向前。Anyway攝影技術的出現,的確讓人類記錄歷史的的方式有所改變,值得慶幸 的是,越南戰爭時,那張震撼人心的照片,一群孩子奔跑着逃離背後的爆炸現場,一位全身被燒傷的女孩,全裸着跑在最前頭,後來有人去調查,她活了下來,而且 致力於幫助燒燙傷兒童。