2012年11月1日 星期四

《音樂史》白遼士 - 女巫安息日之夢

Dies Lrae影響後世作品系列2:白遼士 - 幻想交響曲 第五樂章「女巫安息日之夢」
Berlioz - Symphonie Fantastique(Op.14) 5 Movement “Dream of the Witches' Sabbath”

創作背景:
       1827年,白遼士在法國欣賞到Shakespeare的戲劇Halmlet並陷入對擔任女主角的演員Harrit Smithson的瘋狂迷戀中,但Harrit Smithson只把白遼士當作另一個瘋狂的劇迷愛慕者,白遼士的種種殷勤得不到任何回應,最後轉化為這首他的第一部交響曲。

樂章解說:
1. 夢與熱情(Reveries; Passions):由慢板到熱情的快板
2. 舞會(A Ball):3拍的圓舞曲,不太快的快板
3. 鄉間風景(Scene in the Country):慢板
4. 斷頭台進行曲(March to the Scaffold):中板到快板之間
5. 女巫安息日之夢(Dream of the Witches' Sabbath):稍緩版到快板

        主角是一個戀愛中的年輕音樂家,在絕望下吸食鴉片,接著做了一連串的夢,先回憶沒有遇到她之前自己的快樂與沮喪,接著想起遇見她後自已神經質的絕望和嫉 妒。第二樂章他在舞會上快樂地跳著舞,迴旋的舞步中又偏偏右瞥見了他的愛人。第三樂章他在鄉間遇見了牧童,一切都很靜謐,直到愛人又出現,許多焦慮的問話 又被激起,牧羊人吹響了牧笛但仍然得不到答案。第四樂章中音樂家殺死了他愛慕的人而被送上斷頭台處死。最後音樂家愛慕的女人轉化為女巫的形象。


第五樂章簡介:
       在這個樂章中白遼士預見了主角的葬禮,古怪的安魂曲響起,毛骨悚然的場景。C大調單簧管誇張地吹奏出「固定樂想」(描繪所愛慕的人轉化為女巫的形象) 交響樂部分使用複節奏表現 困惑的場景,降E大調的單簧管對所愛慕的人吹奏出嘲諷的音調。莊嚴的鐘聲在遠處響起,中提琴、雙簧管輕聲奏出舞曲旋律(類似貝多芬第九號的終樂章),末日 經(Dies irae)的音樂旋律出現,低音絃樂器開始演奏女巫們的輪舞音樂,使用賦格形式表現。最後,輪舞音樂旋律與末日經旋律結合(也參照貝多芬第九號的終樂 章),絃樂部分使用弓背演奏,為這段音樂增添妖魔嬉鬧的鬼魅氛圍。這一樂章被稱為「音樂史上第一個用文學方式描寫鬼怪的交響曲作品」。(節錄自陳威仰教授 為NSO撰之樂曲解說)

聆聽提示:
3:16 Dies Irae的旋律由比Tuba還低的罕見銅管第一次吹奏
7:49 Dies Irae的旋律第二次由長號群
8:16 首創罕見的演奏法「弓背擊弦」影片:1976年巴黎,由指揮大師伯恩斯坦(Leonard Bernstein)指揮法國國家交響樂團演出。